路线
雷吉斯·格兰维尔的旅程没有任何线性、预谋或计划。它由遭遇、白日梦、童年记忆、青少年和成年人的情感、他面对自然、面对拥有丰富经验、知识、诀窍和知道如何成为的人类的惊奇所滋养。
在Régis Granville,一切事物都相互依存、交叉、交叉、重叠,没有明显的逻辑;然而,他的旅程的持续性,以及艺术家所珍视的人文主义和哲学反思所滋养的艺术研究的多样性,构成了现在坚实而全面的艺术主张的源泉。
“我的灵感来源有多种:一个手势、一个眼神、一种表情、倾听各个年龄段的人的声音、来自这里和其他地方的美食、一道光、一道风景、一个符号,以及在特定时刻与我产生共鸣的一切;我的家庭背景、我的马提尼加血统、我父母和外祖父母教我尊重他人的价值观……”——Régis Granville
快乐的童年和青春期
从很小的时候起,雷吉斯就对他的家乡马提尼克岛弗朗索瓦教堂的彩色玻璃窗感到惊叹。他致力于绘画、钢琴和舞蹈。这些不同的艺术活动在他的成年生活道路上找到了呼应。
小时候,雷吉斯跟随来自马提尼克岛的国际爵士音乐家 Marius Cultier 学习钢琴。
从 11 岁到 17 岁,雷吉斯在法兰西堡的 SERMAC 接受现代舞和现代爵士乐训练,然后在巴黎克利希中心接受编舞家尼尔森的青睐。
1991 年,雷吉斯年轻时就参与了不同的剧团和芭蕾舞团(爱尼尔森芭蕾舞团 / 阿尔文·艾利美国舞蹈剧院,正在接受培训 / 在克里斯蒂安·布莱斯芭蕾舞团的编舞兼舞蹈家阿尔弗雷德·阿尔特的指导下 / 独立编舞兼舞蹈家乔治·佩斯利)。 2005 年,瑞吉斯被瑞士编舞家卡琳 (Kaeen) 和编舞兼舞蹈家莫妮卡·弗拉森 (Monica Frasson) 召回,在阿根廷科尔多瓦进行最后一场演出。
与造型艺术的邂逅——视觉艺术
1986 年,在巴黎的一个学生晚会上,1987 年,在住院的朋友 Sabine Ouamba 的床边,雷吉斯遇到了画家 Martine NZE。对艺术的热爱自然地将他们聚集在一起。这次接触是决定性的,Régis 于 1987 年成为他的学生。Martine 定期教他抽象艺术的关键,直到 1997 年。那一年,Martine 组织了一次群展,给了 Régis 展示他作品的机会。 2012 年,雷吉斯始终热衷于提高自己的知识,在巴黎市的美术工作室完善了他的画布油画和丙烯画技术。
一位富有冒险精神的艺术家
1988 年至 1992 年间,Régis 在伦敦同时进行国际旅游、酒店管理和英语方面的大学学习,并在西班牙进行了语言学习。在此期间,Régis 通过“零工”来资助他的学业,特别是在“The Cottons Art Gallery Jazz Restaurant”餐厅内从事接待和餐饮服务工作。总监米歇尔·巴特利特 (Michelle Bartlett) 为雷吉斯提供了在画廊展示他的画作的机会。
1998 年至 2008 年间,Régis 环游世界,不断寻找新的邂逅、新的文化。摄影隐含地出现在他的艺术作品中,这是他根据当时的情况进行的实验实践。
2002年至2008年,Régis更具体地生活在阿根廷,并参与了一个生态酒店综合体项目。他还组织游客住宿并探索南美洲。
玻璃的发现
2008 年,Régis 决定研究玻璃,他的童年记忆和 1997 年在意大利穆拉诺岛威尼斯之旅中观察到的玻璃大师的作品让他深受感动。他就读于法国北部的 Sars-Poteries 玻璃大学,学习不同的玻璃加工技术(在那里他遇到了 Olivier Juteau 以及 Martine 和 Jacky Perrin 夫妇)。 2010 年,他在科尔马完成了与著名玻璃艺术家 Udo Zembok 的实习,实习期间他接受的培训得到了验证,实习指导了他通过添加颜料来“融合”多层玻璃的技术,这是 Régis 特别喜欢的专业。 Régis 与 Udo 的合作始于 2009 年,一直持续到 2013 年在意大利坎波罗索。
然而,Régis 对玻璃的热情并不仅仅停留在熔合上。 2010 年至 2012 年间,Régis 还熟悉了其他技术,例如使用玻璃浆料、热成型、吹制玻璃和在玻璃上绘画;就读于西雅图朗伍德的皮尔恰克·格拉斯学校(Pilchuck Glass School)大学校园(在那里他遇到了韩国首尔大学著名教授基拉·金(Ki-ra Kim)和他的助手凯·惠旭(Kay Hyewook),以及来自美国圣路易斯的马克·索尔斯伯里(Mark Salsbury),然后在巴黎的卢卡斯·德·内胡高中(Loucas de Néhou High School)。
2013年,这种激情在巴黎Lelivredart出版的《QÛX one,激情的诞生》中得到了充分的体现,这是一本以三种语言(法语、日语、英语)出版400册的艺术书。
艺术家触及一切
继续他的玻璃作品,我们还必须提到艺术家对石头、金属和木头雕塑的兴趣,他作为自学者进行了实验。
2015 年,Régis 遇到了 Felix Rohner 和 Sabrina Schärer,他们是 Hang Gubal(一种具有舒缓声音的乐器)的发明者。为了呼应他早期对音乐的品味,雷吉斯向瑞士夫妇学习了这种乐器的练习,为他的弓增添了一根新弦。
2015年至2018年,Régis参与了他的DMUM项目“Dessine-Moi Un Mouton”,一部巡回作品。 Régis 的作品充满诗意和艺术性,邀请人们追随小王子和安东尼·德·圣埃克苏佩里的脚步探索我们的内心世界,他们的愿景和目标是重新将人类与创造力、直觉和童心联系起来 (http://www.dmum.art/bande-annonce-teaser/)。通过创建 DMUM 协会“Dessine-Moi Un Monde”,Régis 邀请他的跨学科艺术家朋友加入。
2021 年,随着与大流行相关的健康限制取消,雷吉斯将他的公寓改造成“甜蜜之家画廊”,并在那里展出了他的创作。
回到基础
自 2020 年以来,雷吉斯在印度本地治里主持了一次视觉艺术绘画研讨会,并举办了学生的创作展览,之后,他又回到了他的初恋——绘画,心中充满了各种项目。自 2023 年 9 月以来,三年来,雷吉斯一直在巴黎美术工作室参加大幅面抽象绘画课程。雷吉斯将于 2022 年和 2023 年在意大利托斯卡纳举办工作室,在画布上创作新的油画和丙烯画作品,以期于 2024 年 2 月至 3 月在马提尼克岛法兰西堡国家热带场景中庭举办首次展览。
雷吉斯的肖像仍然是不完整的,因为他的灵性是通过修行日莲佛法而发展起来的,他是一位 13 世纪的日本改革僧人,在他的日常生活中占据着重要的地位。雷吉斯从中汲取了表达他的创造力所需的全部活力,这在他的所有作品中都显而易见。
Régis GRANVILLE 的职业生涯使他成为一位充满激情、富有灵感、本能且无法归类的艺术家。












